Осветлението е съществена част от кинематографията и е мощен инструмент за манипулиране на настроението и атмосферата на вашите кадри. Има безброй начини, по които можете да използвате източници на светлина за осветяване на обекти и сцени, така че е най -добре да започнете с основите. След като разберете основните настройки за кинематографично осветление, опитайте да преместите източници на светлина наоколо, за да създадете различни ефекти и напълно да промените стила на вашите снимки. С практика можете да използвате кинематографично осветление, за да заснемете ярка, лека реклама или тъмна, мрачна филмова сцена.
Стъпки
Метод 1 от 3: Изучаване на основно 3-точково осветление
Стъпка 1. Използвайте 3-точково осветление за цялото основно кинематографично осветление
Тази основна настройка на осветлението се състои от 3 светлини, разположени около обект и камерата. Включените светлини се наричат подсветка, ключова светлина и светлина за запълване.
След като научите основното позициониране, тези 3 светлини могат да се преместват и регулират, за да създават различни кинематографични ефекти, в зависимост от стила на видеото или сцената, която снимате
Стъпка 2. Поставете подсветка директно зад обект, за да го отделите от фона
Поставете източник на светлина зад обекта и малко по -високо от обекта. Това ще го отличи от фона и ще му придаде по-триизмерен вид.
- Без подсветка обектът ще изглежда плосък и двуизмерен. Това е особено вярно, ако фонът е тъмен.
- Можете да играете с височината и разстоянието на подсветката, за да постигнете малко по -различен външен вид, както и яркостта и размера на източника на светлина, за да осветявате повече или по -малко задната част на вашия обект.
Стъпка 3. Насочете ярка ключова светлина към обекта си от едната страна на камерата
Ключовата светлина е основната светлина, използвана за осветяване на вашия обект при 3-точково осветление. Поставете ключа за светлина от едната страна на камерата и го насочете директно към обекта, за да придадете формата на обекта.
Ключовата светлина трябва да е най -интензивната от всичките ви източници на светлина
Бакшиш: Не поставяйте светлината на ключа точно до камерата, в противен случай вашият обект ще изглежда плосък и безформен. На около 45 градуса от камерата е стандартната позиция на светлината на клавиша, въпреки че можете да промените това, за да създадете различни кинематографични ефекти.
Стъпка 4. Задайте светлина за запълване от страната срещу ключовата светлина, за да постигнете драматични ефекти
Индикаторът за запълване осветява или запълва сенките, които ключовата светлина създава. Експериментирайте с различни позиции на светлината за запълване от противоположната страна на камерата от ключовата светлина, за да засилите или отслабите сенките на вашия обект.
- Светлината за пълнене обикновено трябва да бъде най-малко интензивна от всички светлини при 3-точково осветление. Можете дори да използвате отражател, поставен срещу ключовата светлина, вместо действителен източник на светлина.
- Можете да се движите около светлината за запълване и да регулирате нейната интензивност, за да промените усещането за сцена. Като цяло, колкото по -малко светлина имате, толкова по -драматично изглежда една сцена. По -пълната светлина придава на сцената по -естествен вид.
Метод 2 от 3: Използване на общи ключови техники за осветление
Стъпка 1. Поставете ключовата светлина директно пред обекта за ярка сцена
Използвайте това, за да осветите напълно лицето на човек и да се отървете от сенките. Това се нарича плоско осветление и създава най -малко драматичен вид от всички обичайни ключови техники за осветление.
Плоското осветление е подходящо за леки сцени като реклами. Тя позволява на зрителя да види всички детайли на лицето на субекта и не създава кинематографична дълбочина
Стъпка 2. Поставете ключовата светлина пред и над обект, за да подчертаете чертите на лицето
Това се нарича пеперудено осветление, защото създава малка сянка под носа на субекта, която е оформена като пеперуда. Той подчертава черти на лицето като скули и придава дълбочина на лицето на субекта, създавайки елегантен вид и усещане.
Това е известно още като Paramount осветление, защото се превръща в отличителния стил на осветление на Paramount Pictures
Бакшиш: Уверете се, че не поставяте ключовата светлина толкова високо, че ръбовете на веждите на субекта да започнат да хвърлят сенки върху очите им. Потърсете характерната сянка под формата на пеперуда точно под носа, за да разпознаете кога ключовата ви светлина е правилно позиционирана.
Стъпка 3. Поставете осветена светлина на 45 градуса от камерата, за да създадете драматична дълбочина
Този светлинен ефект се нарича осветление на Рембранд. Той създава триъгълник светлина върху бузата на субекта, придавайки му много кинематографичен вид.
- Осветлението на Рембранд получава името си от холандския художник, който използва тази техника на осветление в много от своите картини.
- Ако преместите камерата по -далеч от ключовата светлина, когато снимате с осветление на Рембранд, към по -тъмната страна на обекта, можете да създадете още повече драма и дълбочина. Ако преместите камерата по -близо до ключовата светлина, към по -светлата страна на обекта, кадърът става по -малко драматичен.
Стъпка 4. Преместете ключовата светлина директно отстрани на обекта, за да оставите едната страна тъмна
Насочете ключовата светлина директно към едната страна на лицето на обекта, така че само тази страна да бъде осветена. Това се нарича разделено осветление, защото ще направи противоположната страна на лицето напълно тъмна, разделяйки лицето наполовина между светло и тъмно.
Това е добър избор за сцени, където искате да направите обект да изглежда тъмен и зловещ
Метод 3 от 3: Прилагане на други основни техники
Стъпка 1. Използвайте запълваща светлина, за да създадете повече или по -малко контраст и сенки във вашите снимки
Използвайте много светлина за запълване, за да се отървете от контраста и сенките и да направите сцената да изглежда по -естествена и лека, което е известно като осветление с високи клавиши. Използвайте по -малко светлина за запълване, за да създадете повече сенки и да направите сцената по -тъмна и драматична, което е известно като осветление с ниски клавиши.
Осветлението с висок ключ е добър избор за неща като козметични реклами, сериали и музикални видеоклипове. Ниското осветление е добър избор за създаването на филми и се използва особено във филми като трилъри и филми на ужасите
Стъпка 2. Поставете източник на светлина в самата сцена, за да добавите дълбочина към кадъра
Поставете нещо като лампа, свещ или дори източник на естествена светлина като прозорец в кадъра на камерата. Това се нарича практично осветление и добавя повече осветление и интерес към сцената.
- Например, можете да заснемете група хора, които говорят на маса с лампа в средата на масата или прозорец със слънце, което грее на заден план.
- Вариант на практичното осветление се нарича мотивационно осветление. Това е, когато използвате изкуствена светлина, за да възпроизведете източник на светлина в сцената. Например, ако снимате сцена през нощта, можете да поставите осветително тяло от другата страна на прозореца, за да възпроизведете греещото слънце.
Стъпка 3. Създайте по -меки или по -твърди сенки с по -големи или по -малки източници на светлина
Използвайте големи източници на светлина, известни като меки светлини, за да създадете по -меки сенки или да се отървете от сенките заедно. Използвайте по -малки източници на светлина, известни като твърди светлини, за да създадете по -остри сенки.
- Големите, меки източници на светлина могат да бъдат или големи осветителни тела или дифузионни листове, поставени пред светлина.
- Малките твърди източници на светлина могат да бъдат или малки осветителни тела, или ярко обедно слънце.
Стъпка 4. Използвайте отразяваща повърхност, за да насочите светлината към обект
Използвайте отразяваща дъска от коприна или пяна или дори стена или таван, за да отразите светлината от друг източник и да я използвате като свой собствен източник на светлина. Това се нарича отскачащо осветление и може да се използва като запълваща светлина, ключова светлина, подсветка или за осветяване на фонови обекти.
Дъските от пяна създават най -меката светлина поради матовата си повърхност, докато сребърната копринена дъска създава най -твърдата светлина
Стъпка 5. Възползвайте се от наличните източници на светлина
Наличните източници на светлина включват неща като слънцето, уличните светлини или дори табели за магазини. Поставете наличните източници на светлина като част от вашата 3-точкова настройка на осветлението, за да се възползвате от нея и да създадете различни ефекти.
Например, можете да поставите слънцето зад обект за подсветка. Можете също така да използвате нещо като мека улична светлина като светлина за запълване, за да получите уникални нощни снимки
Бакшиш: Ако разчитате на наличен източник на светлина за определена сцена, не забравяйте да вземете предвид времето. Например, по -добре е да снимате със слънце рано сутрин или вечер, когато не е твърде високо в небето.
