Създаването на комикс изцяло от нулата може да отнеме много време, но също така е изключително възнаграждаващо и творчески изпълняващо. За да направите комикс от нулата, започнете със създаването на някои герои и сюжет за вашата история. След това съставете сценарий и скицирайте разказка, за да улесните да разберете как искате да изглежда вашият комикс. Решете дали искате да направите своя комикс ръчно или дигитално за по -изгладен вид. За да съберете всичко, скицирайте отделните си панели и добавете цвят и текстура с течение на времето. Няма строго установени правила, така че се забавлявайте и създайте нещо вярно за себе си!
Стъпки
Метод 1 от 3: Разработване на вашата идея
Стъпка 1. Проектирайте някои запомнящи се герои и създайте първоначални скици
Започнете, като мислите кой ще бъде вашият главен герой. Или започнете, като очертаете интересен герой с различен визуален стил и решите какви са след като сте ги нарисували, или изберете 2-3 различни черти на личността и скицирайте герой, който отговаря на това, което си представяте въз основа на тяхната личност. Няма истински грешен начин да измислите герой, така че оставете въображението си да се развихри!
- Героите могат да бъдат животни, исторически личности или изцяло измислени от въздуха.
- Направете вашите личностни черти възможно най-конкретни, ще улесните стартирането на идея за сюжет, ако нямате такава. „Готов да направи всичко, за да помогне на семейството си“е по -добре от „лоялен“например.
- Със сигурност можете първо да започнете с сюжета и да развиете героите си по -късно. Героите и сюжетът са еднакво важни, така че редът не е непременно важен. Просто започнете с най -добрата си идея и работете от там.
Стъпка 2. Изберете настройка за вашата история
Настройката се отнася до часа и мястото, където се случва историята. Ако вашата история ще бъде за каубой, например, настройката ви може да е „дивият запад, отдавна“или „Канзас, 1880 г.“Изберете настройка, която има смисъл за вашата история, и можете да рисувате.
- Настройката може да бъде реална или въображаема. Ако няма значение за вас и искате да се съсредоточите върху героите, направете го нещо, което ще бъде лесно за рисуване, като пустинята.
- Ако правите наистина прост комикс, можете просто да оставите фона празен и да нямате ясно дефинирана настройка за вашата история. Това е особено приемлив избор за комични комикси, където акцентът е върху писането.
Стъпка 3. Създайте контур за вашия сюжет и идентифицирайте конфликт
Какво ще направи главният ви герой и какъв е основният конфликт във вашата история? Вземете празен лист хартия и запишете няколко идеи въз основа на това, което искате да представлява вашият комикс. Поставете конфликта си във възможно най -простите условия, за да създадете основен план за това, което вашата история ще изследва.
- Конфликтът се отнася до двамата души или идеи, които се борят един срещу друг във вашата история. Това може да бъде толкова просто, колкото супергерой срещу злодей или толкова абстрактно, колкото свободата срещу реда. Комедийните комикси не изискват непременно конфликт, но те със сигурност помагат да се закрепи историята в нещо конкретно!
- Вашият комикс не трябва да има резолюция, ако искате да превърнете комикса си в поредица.
Стъпка 4. Съставете сценария си и го прочетете внимателно, за да избегнете грешки
Тъй като много комични разкази са визуални, съсредоточете се върху писането на силен, ярък диалог, който съобщава отношението на всеки герой. Дайте на различни герои различни речници и речеви модели, за да ги направите различни. След като сте написали сценария си, го прочетете 2-3 пъти, за да проверите правописа и избора на думи.
- Речевите мехурчета в комиксите са доста малки. Опитайте се да поддържате по -голямата част от диалога си възможно най -кратък. Една реч или линия на диалог може да изисква множество панели, ако е наистина дълга.
- Записвайте как могат да изглеждат вашите илюстрации отстрани на всяка страница, докато четете. Така ще бъде по -лесно да разберете какво искате да нарисувате.
- Споделете скрипта си с приятел, родител или учител, за да видите дали имат предложения за това как да подобрите писането си.
- Повечето сценарии за комикси са написани като сценарии за филми. Просто поставете името на героите в началото на ред и напишете диалога им. Дайте на всяка част от диалога отделен ред, за да бъде лесно да се чете. Правете бележки за настройка, тон или тема между диалога.
Стъпка 5. Определете колко панела ще ви трябват, за да изобразите действието си
Първо вземете червен молив и прочетете сценария си. Начертайте линия във всяка точка, където смятате, че искате да започнете нова страница, в зависимост от това колко бързо искате историята ви да напредва или колко реда диалог сте преминали (16-20 реда диалог обикновено са максимумът за страница). След като разделите страниците си, използвайте молив с различен цвят, за да разделите страниците си на отделни панели. За особено значими или емоционални моменти помислете дали да дадете на момента по -голям панел или дори собствена страница.
- Повече от 6-8 панела на една страница ще бъдат твърде много за обработка от повечето читатели.
- Повече от 3 балончета в един панел ще бъдат твърде много диалог, за да се поберат в една илюстрация.
- На отделна страница обикновено се извършват 1-3 ключови действия. Тези действия могат да бъдат част от важен диалог, герой, преминаващ от едно място на друго, или герой, взаимодействащ с друг герой. Избягвайте да претоварвате страниците си с твърде много събития, за да дадете на читателите си време да обработят случващото се.
- Винаги можете да преразгледате реда на панелите си или броя на страниците. Не се притеснявайте за това, ако промените решението си, когато коригирате!
Бакшиш:
Трябва да имате четен брой страници, освен ако не искате да поставите страница с кредити в края. Можете също така да поставите страница, пълна с информация за публикации, отпред. Ако имате нечетен брой страници, ще получите празна страница, която може да обърка вашия читател.
Стъпка 6. Начертайте миниатюри, за да създадете сценарий
След като разберете колко страници имате нужда, вземете празен лист хартия за всяка отделна страница, която сте маркирали. Начертайте груб проект на отделните панели на тази страница и създайте прости скици на това, което ще включите в крайния продукт. Тези страници могат да бъдат стикови фигури и основни рисунки, ако искате-става въпрос повече за разбирането на потока и оформлението на вашия комикс.
- Можете да намерите предварително генерирани шаблони с различни конфигурации на панели онлайн на сайтове като https://comicbookpaper.com/. Можете също така да изберете да нарисувате панелите сами или да скицирате къде да ги поставите във вашата цифрова програма.
- Използвайте различни оформления, така че отделните ви страници да не се повтарят. Например, ако всяка страница има 9 панела, подредени по същия начин, на вашия читател ще му омръзне.
- Опитайте се да направите последния панел на всяка страница уникален, интересен или мощен момент точно когато напрежението или конфликтът нараства. Това се нарича методът „cliffhanger“и ще държи читателя ви закачен да разбере какво се случва на следващата страница.
Метод 2 от 3: Създаване на вашите панели
Стъпка 1. Начертайте панелите си с молив, за да получите приблизителна представа за действието
Ако работите върху хартия, прескачането надясно с химикалка и мастило може да бъде пагубно. Започнете, като нарисувате предварителни очертания за вашите герои и действие с молив. Можете да добавите фонове по -късно, така че се съсредоточете върху рамкирането на вашите герои във всеки панел. Използвайте различни композиции, за да поддържате визуалната информация свежа и интересна на всяка страница.
- Например, в един панел можете да нарисувате лицето на героя отблизо, запълвайки целия панел. В следващия панел можете да ги нарисувате стоящи от лявата страна на панела, оставяйки достатъчно място за основна информация. Не рисувайте героите си, плаващи в средата на всеки панел, за да поддържате нещата свежи.
- Обърнете внимание на това как героите са поставени по различен начин във филмови кадри. Ще забележите, че героите не винаги са заснети точно в средата на екрана. Комиксите вземат много визуални знаци от филмите, така че използвайте филмови кадри като вдъхновение за вашите изображения.
- За да се съсредоточите първо върху композицията, изчертайте грубите си скици, преди да започнете да пишете или да добавяте подробности.
- Можете да използвате прост стил и да направите героите си основни, ако искате да подчертаете историята и не можете да рисувате добре! Няма правило, според което комиксите трябва да бъдат изключително подробни.
Стъпка 2. Започнете с установителен кадър в началото, за да разкриете вашата настройка
Утвърждаващ кадър се отнася до изображение във филм или комикси, което показва на читателя къде се развива действието. Това може да бъде обикновен чертеж на силуета на града или подробно изобразяване на поляна в гората. Направете първите си 1-3 изображения с чертежи от вашата настройка, така че читателите да знаят къде се случва действието.
- Използвайте отделен установителен кадър за всяко ново място. Нормално е един комикс да се развива на 4-5 различни места.
- Често срещана техника е „увеличаване“на действието. Например, можете да започнете, като нарисувате силуета на града в първия панел. Вторият панел може да изобразява улицата, където се развива историята. Третият панел може да показва един прозорец, където виждаме героя, седнал на бюрото. Това е добър начин да установите къде е вашият герой, без да използвате писмени думи.
Бакшиш:
Може да забележите, че комиксите обикновено започват с 1-2 по-големи панела, показващи околната среда. Това е добър начин да закачите читателя си и да му дадете ясно първо впечатление за отношението, стила и външния вид на обстановката.
Стъпка 3. Добавете детайли и мастилете героите си, оставяйки място за речевите мехурчета
След като оформлението приключи и скицирате какво се случва във всеки панел, започнете да добавяте подробности. Използвайте молива или таблета си, за да начертаете повече визуална информация и да изтриете или премахнете ръководните линии, преди да напишете героите си с линии с черно мастило. Добавете вашите текстури, черти на лицето и ключови детайли, за да дадете на изображенията определена дефиниция.
Добавете детайли към всичките си панели в хронологичен ред, ако искате последователен стил на рисуване. Ако обаче не се притеснявате за това, със сигурност можете да мастилите и оцветявате панелите си поотделно
Стъпка 4. Оцветете героите си и съставете фоновите си текстури
След като приключите с писането на героите си, добавете цвят, за да ги накарате да излязат от страницата. Изчертайте своя фон и използвайте различни техники за рисуване, за да съставите своя фон. Дори ако действието ви се случва в град, не е нужно да рисувате подробен пейзаж във всеки панел. Всъщност това би довело до пренаселени рамки, които съдържат твърде много визуална информация!
- Ако работите дигитално, четките с акварел могат да направят абстрактните фонове поп и да запазят фокуса върху действието.
- Ако рисувате ръчно своите комикси, използвайте кръстосано излюпване, което е разнообразие от перпендикулярни линии, за да създадете готини абстрактни фонове.
- След като дадете на читателя установителен кадър, който да посочи къде се извършва действието, вашите читатели ще приемат, че героите все още са на това място в следващите панели. Не е нужно да им напомняте с подробни данни.
- Ръчно рисуваните комикси могат да бъдат направени с маркери, цветни моливи или комбинация от двете. Наистина зависи от вас!
Стъпка 5. Докоснете илюстрациите и добавете незначителни текстури и елементи
След като повечето от панелите ви бъдат преработени, добавете незначителни детайли или текстури към изображенията. Използвайте по -малък маркер, за да придадете на героите косми по лицето, капки пот или уникални черти. Преминете през всеки панел и се запитайте: „Това изображение работи ли самостоятелно като отделно произведение на изкуството?“Ако отговорът е отрицателен, вероятно трябва да продължите да работите върху изображението и да добавяте повече подробности, докато не изглежда като цялостно парче.
Ако търсите прост комикс, няма нищо лошо да подчертаете историята върху изображенията. Чувствайте се свободни да спрете, когато сте доволни от всеки панел
Стъпка 6. Завършете комикса си, като добавите диалога си
Добавете диалога към речевите балони, като ги добавите цифрово или ги изпишете. Ако ги пишете на ръка, използвайте линийка и молив, за да нарисувате хоризонтални линии, за да изпишете диалога си равномерно. Ако добавяте диалога си по цифров път, изтеглете безплатен комикс, който читателите ще разпознаят, за да намали шансовете диалогът ви да не отговаря на естетиката на комикса.
- Обичайните шрифтове за комикси включват Komika, професионалния шрифт на Адам Уорън и Badaboom. Това са универсално разпознаваеми шрифтове, с които хората веднага ще бъдат запознати. Използването на нетрадиционен шрифт може да накара комиксите ви да се чувстват непрофесионални.
- Изтеглете безплатни шрифтове за комикси онлайн на
- Ако рисувате ръчно буквите си, уверете се, че разпределяте буквите си еднакво и поддържайте стила си еднакъв, за да избегнете непоследователен вид.
- Ако герой вика или искате да добавите звуков ефект, като „Бум!“или „Уф!“не се колебайте да го поставите извън речта с различен шрифт.
Метод 3 от 3: Избор на носител
Стъпка 1. Създайте комикс на хартия, ако искате оригинално произведение да се копира
Ако искате да го запазите старо училище, не се колебайте да създадете своя комикс на хартия на ръка. Въпреки че можете да използвате стандартна хартия за принтер, има скицници, предназначени за комикси, където всяка страница е по -голяма, за да улесни изготвянето на подробности. Някои от тях са проектирани да бъдат сгънати наполовина за лесно фотокопиране.
- Ако направите оригинален комикс на хартия, можете да го копирате, за да го възпроизведете. Можете дори да го свържете в книга на принтера.
- Ако използвате хартия, която се сгъва наполовина, всеки лист ще има 2 отделни страници. Например, ако вашият комикс е с 32 страници, първата ви страница ще има страница 1 вляво и страница 32 вдясно. Следващият лист ще има страница 2 вляво и страница 31 вдясно. Ето защо миниатюрите са толкова важни! Всеки лист ще бъде 4 страници, ако използвате предната и задната част на хартията. Когато подвържете книгата, ще поставите листата си един върху друг и ще ги сшиете в центъра, така че страниците да са в последователен ред.
Стъпка 2. Работете от шаблон или празен комикс, за да улесните нещата
Има много онлайн шаблони, които могат да се разпечатат и да се рисува директно. Този метод ще гарантира, че няма да се притеснявате за оразмеряването на панелите. Подобно на създаването на комикс от нулата, този метод ще улесни възпроизвеждането на вашия комикс, тъй като просто ще трябва да копирате страниците си на принтер.
Можете да намерите много безплатни шаблони онлайн на
Бакшиш:
Можете да си купите празни комикси, които вече са подвързани, но ако прецакате нещо, ще трябва да започнете отначало. Тези книги също са почти невъзможни за възпроизвеждане без изкривяване на изображенията близо до гръбнака на книгата. Това е чудесен избор, ако правите комикс за училищен проект или нещо подобно!
Стъпка 3. Използвайте онлайн програма за създаване на прости цифрови комикси
Има няколко безплатни ресурса, достъпни онлайн за създаване на елементарни комикси, въпреки че повечето от тях не предлагат този вид творчески контрол, който повечето илюстратори искат. Ако правите кратък комикс или работите по училищен проект, те могат да направят създаването на комикси доста лесно. Pixton, Strip Generator и Make Beliefs могат да се използват за изобразяване на прости комикси във вашия онлайн браузър.
- Отлична програма за създаване на по -кратки дигитални комикси можете да намерите на https://www.pixton.com/. Pixton използва предварително визуализирани герои, които можете да поставите сами, за да им дадете оригинален диалог.
- Make Beliefs е лесен за използване сайт, който може да бъде намерен на https://www.makebeliefscomix.com/Comix/. Той също така използва предварително визуализирани символи и можете да имате само общо 18 панела.
- Можете да намерите Strip Generator на https://stripgenerator.com/. Можете да импортирате изображения и да рисувате свои собствени герои в Strip Generator, но опциите за персонализиране могат да бъдат трудни, за да се възползвате максимално, ако не се справяте добре с цифровата илюстрация.
Стъпка 4. Работете изцяло в Illustrator за професионално изглеждащ комикс
Повечето професионални илюстратори на комикси работят изцяло в цифрова програма като Adobe Illustrator, ArtRage, Affinity или Procreate. Използвайки тази стратегия, можете да нарисувате всеки панел поотделно и след това да импортирате изображенията и да ги преоразмерите, за да се поберат в панелите в нов проект. Този метод отнема много повече време, но осигурява пълен творчески контрол и ще можете да отмените грешките, да пренаредите панелите по цифров път и да направите големи промени, без да рискувате да разрушите оригиналното си изкуство.
- Ако се интересувате от самостоятелно публикуване, можете да импортирате шаблоните си в Blurb и да платите, за да отпечатате професионално своите комикси. Посетете Blurb на адрес
- Повечето професионални илюстратори използват подложка за рисуване, която се включва към вашия компютър. Те приличат на големи екрани, върху които рисувате със стилус. Това е най -ефективният начин за рисуване по цифров път.
Съвети
- Не се обезсърчавайте, ако историята или рисунките не са перфектни. С практиката ще става все по -добре и по -лесно да създавате вашите проекти. Никой не е експерт от първия ден!
- Ако се мъчите да измислите оригинален герой, опитайте да преразкажете история от историята или от книга, докато не добиете представа.
- Ако се мъчите да направите пълен комикс, опитайте да направите малки, кратки комикси („мини комикси“). Това ще ви даде практика за по-късни комикси и заслужено чувство за постижение, когато завършите мини комикс!
- Има много книги, които могат да ви помогнат да се задълбочите в създаването на комикси, като например „Making Comics“на Скот Макклоуд, където той разчленява различните техники, за да разработи добър комикс.
