Интелигентната танцова музика или IDM е популярен музикален жанр, популярен сред артисти като Aphex Twin, Autechre и Squarepusher. IDM използва блестящи и синхронизирани бийтове с прости мелодии, за да създава песни, които са интересни за слушане и лесно танцуват заедно. Ако искате да опитате да създадете свои собствени IDM песни, можете лесно да ги композирате у дома с музикален софтуер. Тъй като IDM е експериментален жанр, играйте с различни ритми и звуци, докато намерите нещо, което ви харесва. Когато приключите, можете да споделите песента си със света!
Стъпки
Част 1 от 4: Получаване на студийно оборудване
Стъпка 1. Изтеглете цифрова аудио работна станция за вашия компютър
Цифровите аудио работни станции или DAW са програми, където можете да възпроизвеждате и записвате музика без друго специално оборудване. Има много DAW, от които да избирате, без значение каква операционна система използва компютърът ви. Някои популярни опции включват Garageband, Logic, FL Studios, Pro Tools и Ableton. Ако имате Mac, Garageband е безплатен и чудесен за стартиране. Иначе FL Studios е една от най -достъпните опции и работи на Windows или Mac. Изпробвайте няколко от програмите, за да можете да ги изпробвате и да видите какъв интерфейс предпочитате.
- Някои DAW са безплатни, докато други могат да струват до 200–300 USD. Изтеглете пробни версии, преди да ги закупите, за да можете да се запознаете с програмата.
- Изборът на DAW зависи от личните предпочитания, така че изберете този, който се чувствате най -удобно да използвате.
Стъпка 2. Купете студийни слушалки, за да чуете най -точния звук
Потърсете слушалки над ушите, които напълно покриват ушите ви, така че да блокират друг звук. Уверете се, че слушалките са със студийно качество, в противен случай звукът може да е леко изкривен и да повлияе на цялостния микс. Когато работите върху музиката си, носете слушалките си, вместо да използвате високоговорителите на компютъра си.
- Можете да получите студийни слушалки за около $ 100 USD.
- Добре е, ако използвате обикновени слушалки или слушалки, когато правите музика, ако не можете да си позволите да вземете такива със студийно качество.
- Можете също така да използвате студийни монитори, въпреки че акустиката във вашата стая може да направи звука кален.
Стъпка 3. Вземете MIDI клавиатура, ако искате да възпроизвеждате музиката си физически
MIDI клавиатурите се свързват директно с вашия компютър, за да можете да ги играете и записвате на живо. Много DAW също имат различни софтуерни инструменти, така че можете да използвате клавиатурата за свирене на синтезатори, китари и дори барабани. Потърсете клавиатура, която има около 30 клавиша, за да можете да играете в множество октави, без да променяте никакви настройки.
Ако нямате MIDI клавиатура, ще трябва ръчно да щракнете и плъзнете бележките в песента, вместо да ги възпроизвеждате
Част 2 от 4: Създаване на барабанен ритъм
Стъпка 1. Поставете удряния на 2 -ри и 4 -ти ритъм на всяка такта
Създайте софтуерен инструмент за барабани във вашия DAW и отворете пиано ролката, където можете да плъзгате и пускате ноти, за да направите своя ритъм. Намерете звука на малък барабан, който харесвате, върху нотите на рояла и поставете хит на всеки 2 -ри и 4 -ти такт. Продължете да добавяте хитови хитове през целия проект.
- Това ще помогне да се поддържа постоянен и познат ритъм, към който слушателят да се върне през цялата песен. Можете да добавите още малки барабанни звуци между тези ноти по -късно, за да направите ритъма по -сложен.
- Вашият DAW ще има множество софтуерни инструменти, от които да избирате, така че експериментирайте с различните звуци, за да видите кой барабанен комплект ви харесва най -много.
Стъпка 2. Направете последователен модел на бас барабана, за да запазите ритъма
Можете да добавите бас барабана към съществуващия софтуерен инструмент или да създадете отделна песен за него. Можете да направите своя бас барабанен модел в ритъма или да го направите извън ритъма, за да изглеждате по-непредсказуеми и интересни. Експериментирайте с басов модел в първата такта на песента, докато намерите този, който ви харесва. След това повторете този модел в останалата част от песента.
- Не е нужно веднага да правите бас барабана твърде сложен. Ако сте заседнали, опитайте да добавите барабана към първия и третия ритъм на всяка такта за проста начална точка.
- IDM песните нямат зададени структури и обикновено циклират едни и същи раздели, така че няма да променяте ритъма за различни стихове, припеви или мостове.
Стъпка 3. Добавете бързи, синхронизирани хай-хем тарелки, за да създадете грешен ритъм
Потърсете проба от хай-хет във вашите софтуерни инструменти и създайте нова песен с тази, която звучи най-добре за вашата песен. Добавете произволен 1/8th или 1/16th бележки по всяка мярка, за да се направи кликващ модел за песента. Играйте с различни модели на ноти, докато не сте доволни от общия ритъм. Можете дори да промените и регулирате модела на хай-шап между всеки удар с примка, за да създадете променящ се, непостоянен ритъм, който прави песента ви да звучи по-експериментално.
- Например, можете да поставите хай-хет бележки на такт за първата мярка и да преминете към изключването им в следващата.
- Добре е да имате произволен хай-шап модел, тъй като барабанът ви с барабан има последователен канал.
Стъпка 4. Поставете произволно бас и примки за целия ритъм
Запълванията на барабана са добавени бележки, които създават по -интересни модели, без да променят основния ритъм, който вече сте съставили. Опитайте да добавите 16th или 32nd бележки към пиано ролката за вашата малка и бас барабан между ударите, които сте направили. Променяйте дължината на шаблона и нотата във всяко от вашите изпълнения, така че песента ви да не звучи толкова предвидимо. Можете да добавите толкова малко или толкова пълнежи в шаблона, колкото искате, така че продължете да ги добавяте, докато не сте доволни от общия ритъм.
Можете да опитате да включите други шумове на барабани, като томове, римшоти и тарелки, за да добавите повече разнообразие към песента
Стъпка 5. Опитайте да поставите проби от звукови сигнали и бял шум навреме с барабаните
Потърсете онлайн за проби от бял шум, гласове, звукови ефекти и звукови сигнали, които да включите в песента си, за да звучи по -експериментално. Поставете звуковите ефекти на случаен принцип в цялата си песен, така че да се подредят или с примка, или с бас барабан. Експериментирайте с различни комбинации и слоеве звук, докато намерите нещо, от което сте доволни.
- Уверете се, че използвате безплатни проби и звукови ефекти, за да не откраднете произведения на друг художник.
- Звуковите ефекти също добавят околния шум към вашата песен, за да я направят по -пълна.
- Опитайте да поставите звуков ефект сам в последната трета от песента си. без никакви други инструменти, които да го отличават. Например „Parallel Jalebi“на Four Tet използва солова женска гласова проба, преди да въведе отново ритъма на барабана.
Част 3 от 4: Писане на мелодиите
Стъпка 1. Направете акорди с подложки за пиано или синтезатор като подкрепящ шум
Тъй като IDM е експериментален жанр, няма стандартни акорди за всяка песен. Изпробвайте различни софтуерни инструменти за пиано и синтезатор, за да намерите звуците, които ви харесват най -много и да отговарят на настроението, което се опитвате да уловите в музиката си. Направете отделна песен за избрания от вас инструмент и пуснете бележките в проекта. Ако искате да правите музика с по -леко, по -щастливо усещане, изберете голяма прогресия за вашите акорди. Ако искате нещо, което звучи по -зловещо или тъжно, вместо това изберете прогресия на незначителен акорд.
- Ако използвате MIDI клавиатура, можете да натиснете бутона за запис и да свирите акорди на живо.
- Някои DAWs имат плъгини, които ви помагат да изберете прогресивни акорди за вашата музика. Потърсете меню с надпис „Plug-Ins“на DAW, за да видите дали има налични.
- Повечето песни на IDM използват едни и същи акорди и цикли в цялата песен с малки вариации. Например, можете да запазите същите акорди, но да промените инструмента по средата на песента.
Стъпка 2. Експериментирайте с различни синтезаторни или пиано линии за основната мелодия
Помислете за настроението, което искате да уловите с вашата IDM музика, и изпробвайте няколко от виртуалните пиано и синтезатори, за да видите какво ви звучи най -добре. Направете нова програма със софтуерен инструмент във вашия проект за вашата мелодия. Използвайте нотите от вашите акорди, когато правите мелодията си, така че звуците да не се сблъскват или да не звучат мелодично. Пуснете ритъма и акордите на заден план, за да можете да изпробвате различни темпове и аранжименти за вашата мелодия, за да видите кое е най -доброто.
- Тъй като барабаните и басите обикновено имат по -тежък звук, опитайте се да запазите мелодията си лека. Слушайте „Emerald Rush” от Джон Хопкинс, за да получите идеи как да балансирате светла мелодия с по -сурови фонови тонове.
- След като намерите мелодия, опитайте да я пуснете чрез различни софтуерни инструменти в цялата песен, за да добавите разнообразие. Много пъти в IDM ще запазите нотите на мелодията еднакви за цялата песен с малки вариации на нотите тук и там.
- Когато пишете музика, има много опити и грешки, така че не се обезсърчавайте, ако имате проблеми с намирането на нещо веднага. Продължавайте да тренирате и да играете, докато намерите нещо, което щраква на място.
Стъпка 3. Създайте басови линии, използвайки коренните ноти от вашите акорди
Потърсете басов тон в софтуерните си инструменти и създайте нова песен за него. Проверете кои ноти използвате за всеки от вашите акорди и ги използвайте за вашия бас, в противен случай песента може да има дисонанс. Можете да имате прости модели на ноти, държани за цели мерки, или можете да експериментирате с различни модели и синхронизация, за да добавите още слоеве към песента. Изпробвайте много различни модели и отбележете прогресиите, за да видите какво най -добре отговаря на настроението на вашата песен.
- Можете да включите множество бас парчета, за да ги накарате да звучат по -пълно и силно в крайния микс.
- Опитайте да отворите песента си само с бас линията и барабаните, преди да представите мелодията си. Слушайте песен като „LesAlpx“от Floating Points за вдъхновение.
Стъпка 4. Слоят пулсира синтезатор удари във фонов режим, за да добавите повече интерес към песента
Намерете звук на синтезатор, който е различен от този, който сте използвали за вашата мелодия, така че звуците да не се конкурират. Добавете нова песен към вашия проект и пускайте бележки на всеки 1/8th или 16th ритъм, така че прави постоянен пулс през песента. Опитайте се да използвате същите ноти от вашите акорди в по -високи и по -ниски октави, за да попълните песента си.
- Това са добри звуци, които да добавите наполовина или три четвърти от пътя през песента си.
- Ако искате да направите пулса по-непредсказуем, опитайте да поставите някои от нотите леко отклонени, за да синхронизирате ритъма.
Част 4 от 4: Завършване и споделяне на вашата музика
Стъпка 1. Поставете реверберация на инструментите си за допълнителен околен шум
Кликнете върху отделна песен с инструменти и потърсете меню или бутон с надпис „Ефекти“. Изберете опцията Reverb от стойката за ефекти, за да отворите настройката. Когато увеличите реверберацията, звуците ще отекват и ще отнеме повече време, за да изчезне. Ако искате вашите инструменти да имат кратък, стакато звук, завъртете реверберацията надолу, за да ги овлажните.
- Някои DAW също ви позволяват да симулирате стаи с различна форма, което ще промени начина, по който звукът отеква и избледнява във вашата песен.
- Обикновено можете да правите корекции за всяка отделна нота в парчето, така че да имате много реверберация на една нота и много малко на следващата.
Стъпка 2. Добавете модулация към инструментите, за да ги накарате да звучат по -грешно
Модулацията се отнася до регулиране на височината и ефектите на даден инструмент, така че те да имат различни звуци. Отворете песен за инструменти и потърсете бутон за модулация. Кликнете върху нотите, които искате да модулирате, и регулирайте нивата, за да промените начина, по който звучат. Повече модулация обикновено прави инструмента да звучи по -блестящ и експериментален, докато по -малката модулация поддържа основната нота без ефекти.
- Можете да добавите множество модулации към една нота, така че да се колебае напред -назад.
- Няма правилен начин да регулирате модулацията, така че просто продължете да я регулирате, докато не сте доволни от това как звучи в цялостната песен.
Стъпка 3. Преместете инструментите между високоговорителите, така че да звучат балансирано
Задържането на всички инструменти в центъра може да накара звука да се замъгли и няма да се откроява толкова много. Потърсете бутона за панорамиране за всяка песен с инструменти и ги регулирайте леко наляво или надясно. Докато премествате инструмента на една страна, той ще бъде по -малко чуваем от другата страна. Експериментирайте с поставянето на инструментите между високоговорителите, за да видите какво ви дава най -пълния звук.
Можете също така да поставяте инструменти между различни ноти, така че да ги чувате от отделни страни
Стъпка 4. Регулирайте нивата на силата на звука на песента, така че да не се преодоляват
Потърсете миксера на вашия DAW, който обикновено има куп плъзгачи или бутони, които контролират силата на звука на всеки инструмент. Пуснете песента си през слушалките и бавно повишавайте или понижавайте нивата на вашите инструменти, така че те да бъдат балансирани. Уверете се, че нито един от инструментите не се преодолява един друг, в противен случай няма да можете да чуете ясно работата, която влагате в тях.
Може да отнеме известно време, за да намерите перфектния микс за вашата песен. Когато вашите корекции само придават на песента различен звук, вместо да го подобрят, завършете микса
Стъпка 5. Експортирайте песента си като MP3 или WAV файл
Изберете менюто Експорт на вашия DAW, за да можете да обработвате и споделяте файла с песента си с други хора. Ако планирате да качите песента онлайн или да я използвате във видео, изберете MP3, тъй като е с по -малък размер на файла. В противен случай изберете WAV файл, тъй като той ще има най -верния звук и няма да бъде компресиран.
Стъпка 6. Качете музиката си онлайн, за да могат другите да я слушат
Ако не искате да плащате пари и просто искате да споделите музиката си, качете песента на сайтове като Soundcloud, Youtube или Bandcamp. Ако искате други хора да предават вашата музика в популярни приложения като Spotify или Apple Music, тогава плащайте за онлайн дистрибутор и изпратете музиката си.
Публикувайте за вашата музика в социалните медии, за да могат да я слушат и вашите приятели и семейство
Съвети
- Слушайте други изпълнители и музика на IDM за влияние върху това какво да включите във вашата музика.
- Поискайте мнения за вашата музика от приятелите и семейството си, докато го правите, за да получите обратна връзка.
