Критиките могат да ръководят начинаещи и опитни художници, подобрявайки работата им. Писането на критика включва оценка на техническите и композиционните елементи на изображението. Анализирайте как различните елементи работят заедно и предлагайте начини за подобряване на фотографа. Поддържайте тона си приятен, но конструктивен и предлагайте съвети отвъд личното харесване или неприязън на изображението. С малко структура и задълбочен анализ можете да напишете критики, които помагат на фотографа да учи и да расте.
Стъпки
Част 1 от 4: Форматиране на критики
Стъпка 1. Очертайте критиката си, преди да я напишете
Водете бележки за първоначалните си мисли и предложения, докато разглеждате снимката. Направете списък с ключови моменти и ги избройте в реда, в който искате да ги представите. Включете подробности близо до вашите точки за говорене, за да ги разширите в критиката. Вижте своя план, докато пишете, за да поддържате организацията.
Стъпка 2. Структурирайте критиката във въведение, тяло и заключение
Организираните критики ще дадат на фотографа ясно разбиране на вашата гледна точка. Започнете с параграф, представящ вашата гледна точка и цялостните впечатления. След това използвайте тялото, за да разширите мислите си и да предложите по -конкретни съвети. Завършете с последен параграф, където можете да дадете обобщение на мислите си.
Напишете своето въведение, след като сте написали тялото, за да знаете какво да обобщите
Стъпка 3. Посочете първо какво мислите, че работи добре
Преди да се потопите в критиките, напишете един или два абзаца за това, което смятате, че фотографът се е справил добре. Критиките не трябва да бъдат изцяло негативни. Писането за елементи, които смятате, че са работили, също може да помогне на фотографа да се подобри.
Първото писане на вашите положителни мисли може да направи фотографа по -отворен за негативни мнения
Стъпка 4. Използвайте ясен и кратък език
Имате малко време за цветен език в критиките, тъй като целта е да посъветвате фотографа. Открито заявете какво мислите за определени елементи и защо сте стигнали до вашето мнение.
Краткостта е необходима, но се уверете, че всяко изречение е завършена мисъл
Стъпка 5. Включете препоръки за подобрение
Критиките се различават от общите рецензии по това, че включват насоки за бъдещите ревизии на фотографа. Никога не давайте мнение, без да следвате предложения за промяна. Обикновено е достатъчно едно до две изречения.
Част 2 от 4: Оценка на техническите компоненти
Стъпка 1. Оценете експозицията
Когато фотографите заснемат снимки с неприятна настройка на експозицията, осветлението и контрастът могат да изглеждат размити. Определете дали експозицията прави обекта да изглежда избледнял или объркан. Препоръчайте различна експозиция, ако е така.
Предложете на фотографа да експериментира с бленда или скорост на затвора, ако експозицията изглежда изключена
Стъпка 2. Проверете фокуса на снимката
Проучете го за неволно замъгляване. След като оцените потенциалните грешки на камерата, анализирайте обекта на снимката. Идеална ли е фокусната точка за картината или художникът може да е избрал различен ъгъл? Предложете съвети на фотографа, ако фокусът е неясен или погрешен.
Пейзажните снимки често изглеждат най -добре с остър фокус. Меките фонове с фокусна точка по обекта работят добре при портретна фотография
Стъпка 3. Коментирайте фокусното разстояние
Фокусното разстояние включва колко близо или далеч изглежда обектът, или колко близо един до друг изглеждат обектите. Ако снимката изглежда смачкана или прекомерно раздалечена, фокусното разстояние може да не допълва снимката. Предложете предложения за повторно правене на снимката с различни фокусни разстояния.
Стъпка 4. Потърсете прах, отблясъци или други грешки
Нежелан прах или отблясъци на обектива могат да развалят иначе добре направена снимка. Препоръчвайте на фотографа да почисти обектива си или да обърне повече внимание на източниците на светлина. Изречение или две за всеки от тях трябва да са достатъчни, като по -голямата част от критиката е насочена към по -всеобхватни елементи.
Част 3 от 4: Анализ на състава
Стъпка 1. Пишете за композицията на кадъра
Проучете ъгъла на снимката и това, което фотографът реши да включи. Докато оценявате качеството на снимката, потърсете елементи, които пречат на всичко останало. Посочете всичко, което изглежда неудобно, фонове, които се открояват твърде много, или технически грешки, които отвличат вниманието от темата.
Стъпка 2. Наблюдавайте визуалното тегло на снимката
Когато за пръв път погледнете снимката, запишете къде отиват очите ви първо. Сравнете това с най -интригуващата част от снимката. Ако тези две области не съвпадат, запишете начини фотографът да създаде интригуваща визуална тежест.
Визуалното тегло може да бъде подобрено чрез въвеждане на контраст, фокусиране върху привлекателните цветове и промяна на ъгъла на картината
Стъпка 3. Проучете цвета на снимката
Някои обекти може да изглеждат по -добре с по -топли тонове, докато други естествено процъфтяват с хладен тон. Други все още могат да се възползват от черно-бели или сепийни филтри. Погледнете цвета на снимката и дайте предложения, за да направите тона по -естествен. Посъветвайте фотографа да избягва изкуствена светлина, да прави снимки без светкавица или да изпробва различни филтри.
Стъпка 4. Разгледайте фона
Фонът може или да подчертае обекта, или да отклони значително от цялостната картина. Запитайте се дали фонът е твърде зает, ако прави обекта да изглежда скучен или е твърде фокусиран/извън фокуса. Предоставете предложения за алтернативни среди, ако текущата не работи.
Част 4 от 4: Поддържане на конструктивен тон
Стъпка 1. Критикувайте по същия начин, по който бихте искали да бъдете критикувани
Помнете Златното правило, което, разбира се, е отношението към другите така, както бихте искали да се отнасят към вас. Прости коментари (напр. „Добра работа!“) Или обиди (напр. „Снимката ви е боклук“) няма да помогнат на фотографа. Ако получавате критика, вероятно бихте искали писателят да бъде задълбочен и справедлив. Разширете същото уважение към този художник.
Стъпка 2. Обяснете защо харесвате или не харесвате даден елемент
Избягвайте критики с една дума или едно изречение. Писането на фотографа за това колко ви е харесала картината е ласкателно, но няма да ги научите на нищо. Положителните и отрицателните коментари са еднакво добре дошли в критиката, но без обяснение те нямат стойност.
- Фотографите ще слушат негативните коментари по -внимателно, ако са подкрепени с коментари.
- Вместо „Обичам тази патешка картина!“, Може да кажете: „Патетата са силна фокусна точка, а омекотяването на фона позволи на цветовете им да изпъкнат“.
Стъпка 3. Погледнете снимката възможно най -обективно
Ако познавате (или сте) човека, който е направил тази снимка, може да влезете в снимката с пристрастие. Оставете настрана всички лични емоции, които биха могли да оцветят обектива, с който виждате тази снимка. Избягвайте прибързани преценки: погледнете снимката поне 5-10 минути, преди да съставите критиката си.
Стъпка 4. Преформатирайте тъпите пасажи
Прочетете критиката си и потърсете прекалено емоционални или недобри фрази. Вземете преценки (като „глупави“или „непрофесионални“) и посочете факти. Опитайте се да не използвате „вие“или „вашето“, което може да накара фотографа да се почувства лично нападнат.
Вместо „Вашата експозиция изглеждаше ужасно“, например, можете да кажете „Картината може да се възползва от по -бърза настройка на скоростта на затвора“
Стъпка 5. Избягвайте смесването на техниката с личното мнение
Понякога една снимка може да изглежда професионално добре направена, но противоречи на личния ви вкус. Разберете дали критикувате техническа грешка или изразявате естетическия си вкус. Фокусирайте се върху първото, за да избегнете обезкуражаването на стила на фотографа.
Съвети
- Запомнете: изкуството е субективно. Критика не трябва да се пише като оценка на края на дискусията, дадена на снимката. Вместо това той предлага лични перспективи и предложения за подобряване на фотографа.
- Запишете първите си впечатления и сравнете
- Критикувайте творбата, а не художника. Дори и да не се разбирате с фотографа, дръжте работата им отделна от това кои са те като човек. Това е особено важно, ако сте инструктор по фотография.
